कथक किस राज्य का नृत्य है?

Kathak kis rajya ka nritya hai

भारतीय संस्कृति की विविधता दुनिया के बाकी हिस्सों से छिपी नहीं है। भारत के त्योहारों, परंपराओं और रीति-रिवाजों के बड़े पैमाने पर उत्सव, मनोरम खाद्य संस्कृति सभी को दुनिया भर के पर्यटकों के लिए कहते हैं। आइए हम आपको भारत की नृत्य संस्कृति के माध्यम से भारत की सबसे समृद्ध परंपराओं में से एक की पारंपरिक कहानी बताते हैं। नृत्य भारत केवल शारीरिक आंदोलनों से बहुत अधिक है, बहुत प्राचीन काल से शास्त्रीय नृत्य रूपों को एक अनुशासन और कला के माध्यम से भगवान को समर्पित करने का एक तरीका माना जाता है।

देश के हर राज्य से आने वाले भारत में भारत के कई नृत्य हैं। यद्यपि, राष्ट्रीय स्तर पर देश द्वारा मान्यता प्राप्त शास्त्रीय नृत्यों के केवल छह रूप हैं। वे भरतनाट्यम, कथक, कथकली, मणिपुरी, कुचिपुड़ी और ओडिसी हैं
कथक प्राचीन भारतीय शास्त्रीय नृत्य की मुख्य शैलियों में से एक है और पारंपरिक रूप से माना जाता है कि इसका जन्म उत्तर भारत के कथकों या कहानीकारों के रूप में जाना जाता है। इन कथकारों ने घूम-घूम कर संगीत, नृत्य और गीतों के माध्यम से पौराणिक कहानियों को शुरुआती ग्रीक थियेटर की तरह प्रसारित किया। भक्ति आंदोलन के दौरान शैली का विकास हुआ, आस्तिक भक्ति की प्रवृत्ति जो मध्ययुगीन हिंदू धर्म में विकसित हुई। कथककारों ने लयबद्ध पैर के आंदोलनों, हाथ के इशारों, चेहरे के भाव और आंखों के काम के माध्यम से कहानियों का संचार किया।

यह प्रदर्शन कला जो प्राचीन पौराणिक कथाओं और महान भारतीय महाकाव्यों से किंवदंतियों को शामिल करती है, विशेष रूप से भगवान कृष्ण के जीवन से उत्तर भारतीय राज्यों की अदालतों में काफी लोकप्रिय हुई। इस शैली के तीन विशिष्ट रूप हैं, जो तीन घराने (स्कूल) हैं, जो ज्यादातर फुटवर्क बनाम अभिनय के लिए दिए गए जोर में भिन्न हैं, अर्थात् अधिक प्रसिद्ध हैं, जयपुर घराना, बनारस घराना और लखनऊ घराना।
इतिहास और विकास

इस नृत्य कला की जड़ें प्राचीन भारतीय नाट्यविद् और संगीतज्ञ भरत मुनि द्वारा लिखित Sha नाट्य शास्त्र ’नामक प्रदर्शन कला पर संस्कृत हिंदू पाठ में मिलती हैं। यह माना जाता है कि पाठ का पहला पूर्ण संस्करण 200 ईसा पूर्व से 200 सीई के बीच पूरा हो गया था, लेकिन कुछ स्रोतों में समय सीमा 500 बीसीई और 500 सीई के आसपास होने का उल्लेख है। विभिन्न अध्यायों में संरचित हजारों छंद पाठ में पाए जाते हैं जो नृत्य को दो विशेष रूपों में विभाजित करते हैं, अर्थात् ‘नृत्य’ जो कि शुद्ध नृत्य है जिसमें हाथ आंदोलनों और इशारों की चालाकी शामिल है, और ‘नृत्य’ जो एकल अभिव्यंजक नृत्य है जो इस पर केंद्रित है।

भक्ति आंदोलन के साथ सहयोग

कथक के लखनऊ घराने की स्थापना भक्ति आंदोलन के भक्त ईश्वरी प्रसाद ने की थी। ईश्वरी दक्षिण-पूर्व उत्तर प्रदेश में स्थित हंडिया गाँव में रहती थी। यह माना जाता है कि भगवान कृष्ण उनके सपनों में आए और उन्हें “नृत्य को पूजा के रूप में विकसित करने” का निर्देश दिया। उन्होंने अपने बेटों अडगुजी, खडगूजी और तुलारामजी को नृत्य कला सिखाई, जिन्होंने फिर से अपने वंशजों को पढ़ाया और परंपरा छह से अधिक पीढ़ियों तक जारी रही और इस तरह इस समृद्ध विरासत को आगे बढ़ाया, जिसे दोनों के संगीत पर भारतीय साहित्य द्वारा कथक के लखनऊ के रूप में अच्छी तरह से स्वीकार किया जाता है। हिंदू और मुसलमान। भक्ति आंदोलन के युग के दौरान कथक का विकास मुख्य रूप से भगवान कृष्ण और उनके अनन्त प्रेम राधिका या राधा की किंवदंतियों पर केंद्रित था, जो ‘भागवत पुराण’ जैसे ग्रंथों में पाए गए थे, जो कथक कलाकारों द्वारा शानदार प्रदर्शन किए गए थे।

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